La mayor parte de los solicitantes a vocalistas de R&B admiran a Mariah Carey, Beyoncé y Christina Aguilera porque cantan con maestría y pueden ornamentar una canción con riffs y ejecuciones visibles.
Otros cantantes destacados que forman parte al género pop R&B como Justin Timberlake y James Ingram son igualmente populares por sus inusuales adornos vocales que hacen que sus estilos sean distintivos.
Por consiguiente, en el caso de que seas un aspirante a cantante de R&B, seguramente te vas a preguntar de qué manera aprenden estos populares cantantes de R&B a embellecer sus estilos de canto con riffs y ejecuciones.
Sin embargo, han sido prominentes en los cantantes de gospel y jazz mucho antes de que estos cantantes populares popularizaran tales adornos.
No obstante, los vocalistas populares han desarrollado sus estilos de canto usando los «runs» y los «riffs».
Sin embargo, estas capacidades fueron a lo largo de bastante tiempo un adorno básico empleado por artistas precedentes como los de Bonnie Raitt, Eta James y Aretha Franklin, si bien estos artistas mencionados habían usado estos adornos de una forma mucho más fácil.
Los "runs", riffs y adornos se usan ya hace un buen tiempo en la música gospel y el jazz. Son notas melódicas que suelen emplear los cantantes como refuerzo de su expresión de la emoción en una canción. Las ejecuciones vocales mucho más destacadas suelen hacerse para reforzar en la expresión de la emoción en una canción. No están diseñados para lucirse.
Antes de poder agregar adornos a una armonía, debe estudiar primero las notas de una armonía. Los clases de vocalizacion y canto gratis riffs son patrones cortos y repetidos que constan de 2 a 4 notas. Sin embargo, asimismo probablemente halla riffs más largos, pero estos riffs mucho más largos tienden a ser simplemente series repetidas de riffs mucho más cortos.
Al comienzo, debes oír atentamente la melodía de la canción y no prestar mucha atención a las expresiones o vocales utilizadas en la letra. Cuando aprendas la armonía intensamente, puedes seguir a estudiar las vocales y las palabras.
Es esencial que sepas qué notas o tono vas a cantar en un riff. Si no estás seguro de la afinación, puedes acabar sonando con un tono excesivo. La razón de esto puede ser la incapacidad de desglosar las notas y el orden de exactamente las mismas. Por lo tanto, es importante que primero sepas las notas.
Además, tienes que descomponer la melodía en extractos o segmentos. Conforme vayas descifrando las primeras notas, vas a poder ir descifrando las siguientes hasta que hayas descifrado la melodía completa. Empieze de forma lenta e intente cantar cada sección, sin el acompañamiento.
Cerciórate de que eres consciente de las notas correctas y de que estás cantando las notas adecuadas. A medida que progreses en el canto de las notas correctas, vas a poder cantar la melodía completa con la nota adecuada y acelerar tu ritmo de canto. Notarás que si aceleras el tempo, es muy probable que no cantes las notas adecuadas. Asegúrate de que cantas las notas correctas incluso si aceleras el tempo.